Steffen Normark
Steffen Normark (b. 1986) is a Norwegian photographer and artist working primarily in portraiture, fashion, and fine art photography. The core of his work is rooted in a fascination with humans, presence, identity, and the interplay of light and darkness that we all carry with us. Raised above the Arctic Circle in Narvik and now based in Oslo, he creates powerful black-and-white imagery, rich in contrast, mood, and raw human emotions. His color photography glows with atmosphere, intensity, and human presence in all its forms.
Alongside his visual art, Normark has long been engaged in music, both as a performer and collaborator. He works closely with musicians and bands, creating pictures for album artwork, tour visuals, music videos, and portraits that transform the artist’s/band’s music into images. In an era of AI-generated imagery, he has deliberately embraced analog photography, describing it as a process that restores weight, tactility, and intimacy to his work. Normark’s photographs have been exhibited in galleries and collected privately, resonating with audiences drawn to photography that combines visual power with emotional intensity.
----------------
Steffen Normark (f. 1986) er en norsk fotograf og kunstner som arbeider primært med portrett, mote og fotografisk kunst. I kjernen av hans arbeid ligger en fascinasjon for mennesker, nærvær, identitet, og samspillet mellom lys og mørke som vi alle bærer med oss. Oppvokst nord for polarsirkelen i Narvik og nå bosatt i Oslo, skaper han kraftfulle svart-hvitt-bilder, rike på kontrast, stemning og råe menneskelige følelser, og hans fargefotografi gløder med atmosfære, intensitet og menneskelig nærvær i alle former.
Parallelt med det visuelle har Normark i mange år vært engasjert i musikk, både som utøver og samarbeidspartner. Han arbeider tett med musikere og band, og produserer bilder til turnéplakater, plateomslag, musikkvideoer og portretter som oversetter artistens musikk til bilde. I en tid med AI-genererte bilder har han bevisst vendt seg mot analog fotografi, som han beskriver som en prosess som gir tyngde, taktilitet og nærhet til arbeidet hans. Fotografiene hans har vært vist i gallerier og inngår i private samlinger, og treffer et publikum som søker fotografi som kombinerer visuell kraft med emosjonell dybde.